Уважаемый кинематографистами по обе стороны океана, награжден за свои произведения на самых престижных фестивалях, Кен Лоуч почти неизвестный широкой общественности.
Его картины обычно демонстрируются ограниченным прокатом. Одна из причин – тематика и художественные средства этих фильмов. Лоуч – последовательный реалист, который отклоняет кинематографическую условность ради правдивого отображения социальных конфликтов.
Его ленты основном рассказывают о жизни рабочего класса, очень часто – о неквалифицированных работников, лишенных элементарных прав. Один из примеров – картина «Хлеб и розы».
Это история нелегальной эмигрантки из Мексики Майи Монтанегро, которая устраивается на работу ночной уборщицей. Знакомство с профсоюзным деятелем Сэмом Шапиро настраивает девушку на борьбу за свои права.
Несмотря на возможные параллели с соцреалистическими образцами, Лоуч избегает трактовка темы в обычном для советского кино партийном подходе. Его фильм полон юмора, лирики и одновременно выразительного классового чутья.
Стоит заметить, что режиссер находят конфликты во всех общественных сферах и слоях. Скажем, его картина «Нежный поцелуй» – это история современных Ромео и Джульетты, которые отделены друг от друга расовыми, культурными и религиозными барьерами. История любви пакистанца Касима и ирландки Росін рассказанная здесь без мелодраматических подробностей, однако с максимальным использованием разнообразных аргументов, свидетельствующих о правоте каждой из сторон.
Вместе с тем «Нежный поцелуй» – один из самых откровенных фильмов Кена Лоуча. Кажется, что именно в жизни тела режиссер видит самую правду, которая побеждает все другие «правды», включая классовое и социальное противостояние.
В начале нового тысячелетия Лоуч участвовал в нескольких коллективных проектах, которые преследовали цель создания портрета современности. Один из таких фильмов посвященный трагическим событиям 11 сентября 2001 года. Свой фрагмент британский режиссер посвятил чилийском 11 сентября 1973, когда генерал Пиночет при поддержке американцев сбросил власть президента Альенде и устроил в стране террор. Короткометражка построена как письмо чилийского эмигранта, участника тех событий к американцам. Картина достаточно сдержана в своих художественных средствах, однако по-своему убедительная, ведь речь идет об актуальной тему невыученных уроков истории, поэтому обречена на трагическое повторение.
Одной из самых титулованных картин Кена Лоуча является лента «Ветер, который качает вереск». (Ее мы в свое время демонстрировали в аргументе-КИНО). Фильм начинается с конфликта национального, между англичанами и ирландцами, чтобы со временем перерасти в конфликт классовый. Англичанин Лоуч считает, что в войнах всегда виноваты правящие классы. «Разделяй и властвуй» – вот их главный принцип. «Мой фильм не против Британии – говорит режиссер, – он против британской элиты».
И сочувствие Лоуча снова на стороне обездоленных. Главный конфликт картины показан через отношения двух ирландских братьев, которые вместе начинают борьбу за независимость свое страны, чтобы впоследствии, через политические разногласия, оказаться по разные стороны баррикад. И в этом противостоянии Лоуч видит одну из закономерностей современного мира, который держится на неустанной борьбе за собственные права и за собственное выживание.
То же самое происходит и в картине с говорящим названием «Это свободный мир», которая сегодня демонстрируется в нашей программе. Как всегда, Лоуч точный в деталях и общей социальной диагностике. Он рассказывает о современное британское общество, которое забыло идеи социальной справедливости и сострадания к обездоленным. Как уже говорилось, фильм является историей бывшей сотрудницы социальной службы, которая самостоятельно начинает свой бизнес с трудоустройства трудовых мигрантов из Восточной Европы. Конечно, ситуация очень быстро становится раздражительным со всех возможных точек зрения. У каждого героя этой картины своя правда. И этих правд настолько много, что примирить их вряд ли получится. Кен Лоуч и не пытается. В его кинематографе борьба тождественна самой жизни.
